外境 · 艺术资讯 Rococo:纤细腰肢下蕾丝鲜花包裹的法式浪漫

  原标题:外境 · 艺术资讯 Rococo:纤细腰肢下,蕾丝鲜花包裹的法式浪漫

  十八世纪,法国仍然是西欧的文化中心,由于沙龙文化的出现,打破了贵族和新兴资产阶级的社交壁垒,洛可可风格便在巴洛克风格的基础上问世。

  “沙龙”为“会客室”“客厅”的意思,后来专指在客厅举行的社交活动和文艺座谈,Salon是上流社会中名门望族、社会名流等人相互交流、铺撒关系网、交际圈的中心之地。在Salon文化的范畴内,主导者是一些女性。这些女性充当了从15世纪到19世纪欧洲Salon文化的剑锋角色,在任何一个知名的Salon内,唯一不能缺少的就是一位杰出的女主人。一个有名的Salon往往会有一位优秀的女主人,比如某公爵或伯爵的夫人。而成功地主持一个Salon可以为她们赢得社会的赞誉,透出众多上流社会的人物,她们甚至可以主导一个时代的风气。

  洛可可服饰的发展大致分为三个阶段,其中1715-1730年为黎明,即奥尔良公爵摄政时期,这时时装界流行起了罗布·吾奥朗特。

  罗布·吾奥朗特(robe volante)又称作飘逸式罗布,由于宫廷画家让·安东尼·瓦托偏爱穿着这种服饰的女性作为绘画对象,因此它也被称作瓦托式罗布。

  此时人们受东方文化影响喜欢宽松的服装,又热衷参加室内举行的沙龙活动,于是女性在不能出现在正式场合的negligee(女便服,形似长睡袍)上做修改。

  本身negligee领口开得很大,背部为密密的普利特褶(普利特褶:Plait,Pleat熨烫成形的规律的直褶),从后面看呈现的是宽大的拖裙样式,修改后的正面为紧身,侧边作收腰,背后为普利特褶拖地。

  加上吊钟形的裙撑(帕尼埃 pannier)使臀部突起,花边的饰带作装饰,着装者穿上这种长长的衣裙,行走之间,尽显飘逸。

  1731-1770年来到了洛可可风格的鼎盛时期,这股盛行于路易十五统治时期的艺术之风,更加呈现出轻艳、精致、细腻、繁复等特点,因而此时的洛可可风又称作“路易十五式”。

  这幅弗朗索瓦·布歇的《蓬巴杜夫人肖像》中的女士便是路易十五的情妇,同时也是艺术沙龙的主持者,以华丽骄奢著称的她,有力地推动发展了精致绝伦的洛可可艺术。

  从肖像画中可以明显感觉到裙子的装饰已经不拘泥于蕾丝花边,缎带及蝴蝶结,更有人造干花和繁琐复杂的褶皱工艺点缀全身,甚至是画中呈现的鲜花,也富有节奏感的镶嵌于堆褶之中,无论内裙还是外裙,都装饰着弯曲飘逸的飞边,华丽富贵。

  此时的裙装可以很清晰的分为紧身胸衣(苛尔·巴莱奈)、倒三角胸饰(斯塔玛卡)、裙撑(帕尼埃)、罩裙(罗布)四部分。

  胸前装饰的倒三角形胸饰斯塔玛卡,它的中央和里面的紧身胸衣一样向下呈很尖的锐角,这样做在视觉上产生使腰显得更加纤细的效果,同时把人们的视线下引,具有挑逗意味。

  苛尔·巴莱奈(corps baleine)是经过改良的紧身胸衣,由前往后系带,下部呈尖锐的倒三角形,其中有鲸须竖直嵌入,在勒紧腰部的同时突出胸部,使得更加丰满,改良后的胸衣穿戴起来也较为舒适。

  这个时期帕尼埃从吊钟型渐渐演变成前后扁左右宽的椭圆形裙撑,紧身胸衣又将上肢躯干束裹成平整的倒圆锥体。

  配合着帕尼埃,罗布也做了修改,不再是宽松飘逸的连体式,改为了前开衩的设计,上露出倒三角的胸衣,下呈A字张开露出衬裙。

  最后来到路易十六统治时期(1770-1789),此时也是洛可可风结束、新古典主义服饰样式兴起的转换期。18世纪中意大利那不勒斯两大古城的发掘,引起人们对古代文化的关注。开始从洛可可“优美但轻薄”的文化向“朴素、高尚、平静而伟大”的古典文化转移,此倾向被称为新古典主义,此时人们的审美追求从繁杂奢靡的手工形态转化为古典的自然形态。

  受波兰服装影响,出现了波兰式罗布( robe à la polonaise)。

  其特征是裙子后侧分为两瓣,在末端向上提起,金凤凰马经论坛168,臀部呈现出三个膨起堆团,为了把裙子束起,罗布的后腰内侧装着两条细绳,在表面同样的地方装饰着扣子或缎带,细绳从里面下落,经裙摆向上把裙子捆束起来,绳端挂在或系在表面的扣子上,www.067222a.com形成裙子被卷起来的形状。

  这时使用的帕尼埃不再是前后扁左右宽,罗布垂坠后呈长方形的效果,波兰式罗布更加圆润蓬松,长度变短体积变小,比较下显得更加轻盈。